言思 思 这小姑娘在大提琴的天赋也简直肉眼可见，光是她手指上的力量，都让很多观众汗颜。还好小姑娘颜值在线，要不然，感觉都快变成“怪力肌肉女”了。
大提琴这其实也还算好的，更大只，也更沉的低音提琴，对演奏者力量和精准度的要求更高。韩薇这姑娘专修的就是低音提琴，负责乐团最低声部，倒是和她的性格，出奇的契合。
言思 思 第二首选择是首大提琴协奏曲，和其他学音乐的学生一样，言思 思 也是经历丰富，参加过不少音乐比赛的。而大提琴协奏曲，也是进入比赛决赛阶段，必须要演奏的。
倘若都没有信心进入决赛，不练习协奏曲的话，那就真的是重在参与了的。
钢琴伴奏老师还是由张小林和申舒洁担任，也是一人负责一堂课，秦放歌专门请来的。在需要他们钢琴伴奏的时候，都是绝对专业的。
这个世界的大提琴协奏曲还是相当多的，现代不少作曲家也都有进行创作，只是，这个流传度很低，范围也比较小。像是言思 思 ，选择的就是古典音乐时期的莫尼埃的d小调大提琴协奏曲，也是他唯一的大提琴协奏曲。
对只有十二岁的小姑娘言思 思 ，秦放歌的耐心显然是相当够的，但他也是有自己坚持的原则，那就是，一切以效率为主。暂时听不懂也没什么，或者是这段时间都不懂也没啥，等多练习之后，自然就会懂的。
指导完言思 思 之后，这小姑娘也是特别礼貌和客气的跟秦放歌鞠躬表示感谢，然后也回她舞台上的座位去。参加大师班的学生们都这样排排坐吃果果的，也都不觉得有什么不好。只要能近距离的观摩秦大师的教学活动，丢脸都算不得什么，何况，这可不丢脸，相反，还特别涨脸呢！
第三位学生是来自英国，十九岁的约翰.斯密斯，长得挺有英伦风的，碧蓝的眼睛很漂亮，整个人也很有气质的样子。
英伦历来是比较有大提琴传统的，只是，英伦的古典音乐也着实尴尬，也不是没出过大师，不管是作曲家还是演奏家，歌唱家。可就是处处被欧洲其他国家压上几头，还不止一头。看看吧，文艺复兴时代，意大利独占鳌头；到后面，德国，奥地利，匈牙利等又兴盛发达，各方面的；到了近代，毛熊国的古典音乐更是强势崛起，甚至英伦隔岸的也算邻国吧，法国都有不少的古典音乐粉。
唯独英伦，大家一提到古典音乐代表性人物的时候，就是“容我想想……”
着实尴尬。
当然，英伦的古典音乐水平其实是相当高的，最早文艺复兴的时候，就有很多的音乐家，只是意大利实在人才辈出，风头都被他们抢光了。
等到英伦经济发达吸引不少外国作曲家过去的时候，本土的作曲家竟然完全竞争不过这些外国音乐家，也是没谁了！
这都是历史，现在好像体现古典音乐水平的标准，大家都喜欢用交响乐团的水平来进行衡量。
这方面，英伦还是有相当优势的，他们的古典音乐市场做得也相当不错，不少古典音乐公司的总部就设立在伦敦。各种音乐厅，歌剧院都活得相当不错。有了这样的市场，英伦的交响乐团也就有用武之地，伦敦交响乐团在各类交响乐团的评选中，基本没有掉出过前六，这已经相当能说明问题了。
总之，约翰就是在这样的英伦古典音乐氛围下成长起来的。
现在，他来到中国，跟秦放歌请教，当他的学生，参加他的大师班，也是非常让观众们感慨良多的。
在秦放歌的直播间里，熟知西方古典音乐历史的大佬们，也是各种指点江山激扬文字，跟不懂的观众科普一下相关的常识。
少不得惹来弹幕一阵喧嚷，“哥哥还真是为国争光呀！”
“瘦死的骆驼比马大，英伦的古典音乐水平，整体而言，还是比我们国家强很多的。但正是因为有了哥哥的出现，一切都变得不一样了！”
“日不落帝国的辉煌早就落幕！”
“其实不管别人的水平究竟如何，对我们来说，都不是那么重要！重要的我，我们的音乐水平要不断进步就行！”
“英伦可是比我们早几百年就开始发展古典音乐了呢！”
“哥哥真的为我们涨脸了，力挺哥哥！”
“我们也不能只靠哥哥一个人是献给他妻子的安魂曲和自己的“天鹅之歌”。整支曲子情感起伏很大，真挚，同时又充满哲思 ，理性与感性的平衡很难掌握，因此演来难度颇大。
约翰在上午彩排的时候，演奏的是第二乐章，这也是整首协奏曲中，最让人伤感的乐章。
约翰本身就是特别有忧郁气质的人，他在演奏这一乐章的时候，更是把他的这种忧郁的气质给完美的展示了出来。
这不，没有看过约翰彩排视频的观众，也都为之震撼不已，“这小哥，真的有些邪性呀！”
“妈呀！英伦人都是这样性格的吗？阴郁，深沉，仿佛有着无法言语的忧伤……”
但秦放歌却觉得，约翰这样子的情绪，在演绎这首大提琴协奏曲的时候，仍旧是远远不够的。
秦放歌不光是嘴上说说而已，他也是切实的用行动来进行教学示范的。
也是让约翰这位学生，在演奏的时候，“速度再慢一点，力度变化更显著些，前后对比要更强烈，突出沉重和忧郁的情感。”
秦放歌的示范演奏，也是相当神 奇的，产生出几近低语和哀诉的效果，略带老式滑音的独奏旋律，则是得到了极大张扬。他的演奏沉重，带着期盼、痛彻且有紧张度。
秦放歌也是强调，在这首e小调大提琴协奏曲的原谱上，一开始就有标注出nobilmente”的，原本意思 是高雅的，优雅的。但在这里，秦放歌认为是一种庄严肃穆的感觉，这也是和整首乐曲的风格相吻合的。
而他觉得约翰不管是在情感酝酿铺垫，还是表达的时候，都不尽如人意也是按照曲谱来的。不是说因为他是大师，所以说什么就是什么。都还是按曲谱，去理解作曲家真正想要表达的东西。
秦放歌的理解是，“这是一种压抑着的悲伤，通过和人声比较接近的大提琴来演绎，就像是传递作者的心声一样，他对亡妻的思 念尽在其中。”